清代吴春鸿；河北武清县人，清代翰林，善书法。擅长赵字，功夫纯。任职崇文门监督公暑。吴春鸿是我国清晚期京城著名的·书法家，他的字在赵体字里之最好，与董其昌相媲美。曾多次与吴镜汀合作，但其作品留世稀少。北京“大顺斋”就是请京城书法家吴春鸿大师题写了“大顺斋南果铺”的字号，并镂刻在门楣的青砖上。北京“瑞蚨祥鸿记”茶叶店也为吴春鸿大师所书。

吴春鸿，祖籍广东潮州，上世纪60年代出生于深圳，自幼喜画。自学成才。现任国家人事部中国人才研究会书画专委，中国美术家协会会员，中国美协齐鲁美术馆副馆长。当代中国宗教艺术家、深圳著名画家，专攻国画佛像艺术，擅长中国佛禅水墨山水画，博采众长，自成一家，是当代中国佛像艺术和佛禅山水之探索者和集大成者。其佛像艺术、佛禅山水艺术作品，艺脉相通，相辅相成，相映成趣，相得益彰，表现出禅思之妙悟、天成之大境的艺术形态，构建了完整的“吴春鸿佛教艺术美学体系”。

吴春鸿先生是中国当代佛教山水与佛像艺术的著名实力派画家。他深受中国优秀传统文化的陶冶和启智，尤其是对中国佛教文化的深研与体悟。从佛禅思想的萌芽、佛禅思维的形成到佛教精神的感悟，从以禅入思、以禅入心、以禅入画、像外神游的艺术实践到整体构筑佛像艺术、佛禅山水艺术美学的鸿篇巨制，吴春鸿走出了一条中国佛禅艺术的美学之路：大思想、大思维、大佛禅、大精神、大山水、大境界，至真至纯、至善至美。

青年吴春鸿，军旅历练，世事洞察，痴迷于中国佛禅文化和艺术精神，外师造化，中得心源，关乎宇宙博大的生命意识，关乎人生悲喜的历程，关乎佛禅艺术的美质与传达。春鸿渐渐形成了独特的佛教艺术观：艺术的本质来源于艺术家对生命圆融的关照，艺术的本体表现在艺术家对佛禅思维的“轮回”，艺术创新永无止境，终点就是起点，起点就是终点，一个“轮回”一个新的审美，艺术价值、艺术品格在“轮回”中不断提升。艺术之美在乎心灵之美，心灵之美在乎佛禅之美，佛禅之美在乎觉悟之美。

纵观吴春鸿中华佛像艺术和佛禅山水艺术美学体系，可以看出，吴的佛禅思想历程和佛教艺术美学的构建，以及禅思妙悟、天呈大境的审美理想的传达。看山水之流韵，透出佛光佛影；观佛像之呈瑞，呈现山水自然精神；山水乃佛禅之山水，佛像为自然之人文。无疑，吴春鸿先生的中华佛教艺术由“中华佛教全图”和佛禅山水艺术两大体系构成，并以佛禅思想、佛禅思维、佛禅艺术表现手法和博古深远、开合大度的艺术风貌，构成一个佛教艺术整体：鸿篇巨制，气势磅礴，博大处，若关西汉掌铜琵琶唱“大江东去”，细微处，似二八女执红牙板吟“杨柳岸晓风残月”，博大与细微统一起来，苍古沉雄，深邃旷达；而独特的佛教艺术技巧，如极具夸张与渲染的水墨艺术、线墨艺术、黑白艺术，枯润多变的水墨线条以气势铺陈，信手拈来，挥洒自如，酣畅淋漓，极具艺术震撼力、感染力和生命力。

赏吴春鸿的佛禅水墨山水艺术，不能孤立地阅读、观赏，而是要把吴的佛禅水墨山水放在整个“吴春鸿佛教艺术美学体系”的背景中去观察、去激赏。因为吴的水墨山水是他的佛教艺术之重要组成部分。佛像艺术中的山水气势、山水精神、山水永恒中的动势、动势中的永恒，充盈着禅思妙悟，蕴涵着人生的禅理，源于自然回归自然；而水墨山水艺术中的佛禅思维、佛禅精神、佛禅神韵、佛禅美质，一方面体现了山水艺术的人格化，另一方面体现了人性的本真，以及人性对生命意识的关爱，山水艺术在佛禅之光的辉映下，体现了更高层次的山水艺术价值，更为珍贵与美好的生命价值。

吴春鸿先生的佛禅山水艺术之所以天呈大境，是因为吴的山水艺术对中国传统文人画艺术程式有着多层突破。中国传统山水画艺术以冲淡、闲适、平远、散点、意韵为宗，历经千百年的磨砺，无论点景、线墨水染、泼墨泼彩以及犬牙交错的画面图式，形成了一种程式化、模式化的艺术套路、老路。在吴春鸿看来，中国山水艺术之所以走不出传统艺术的老路和窠臼，关键是思维艺术的陈陈相因和艺术手段的裹足不前；可以说，随着时代的变革，社会转型后，人们的审美心理、审美标准和审美能力都发生了巨大的变化，因而，山水艺术模式、美学准则、山水生命意识等等，都需要重新审视。关键是，画家的艺术思维一旦与佛禅思维进行审美对接，就会使画家的思想境界阔大、思维空间阔大、表现题材阔大、描写手法阔大，其艺术品格就能气势磅礴，气象万千，气吞山河，气状如虹，臻于深阔而壮美的艺术大境。

吴春鸿先生的佛禅山水，是以中国南北方山水具象为蓝本，进行艺术概括和提炼，既有江南山水之灵秀，又有北方山水之壮美，是画家守望山水生命意识的载体。但吴的山水，并非南方、北方某地某隅之山水，而是艺术之山水，是佛禅视野中的山水，近乎具象与抽象的艺术品格浑然天然；威威乎，洋洋乎，博大、深邃、旷远。

春鸿的佛禅山水艺术性主要表现在几个方面：一是题材宏大。吴的山水大多为巨幅长卷，极度饱满的鸿篇巨制，营构一个水墨流韵的山水大境，气势恢宏，雷霆万钧，惊涛拍岸。这里，山水之博大，也体现了艺术境界之博大、思想境界之博大，极具视觉冲击力和艺术震撼力。

二是艺术表现手法灵巧多变，大大增强了中国山水画的艺术张力。纵观春鸿的佛禅山水，最抢眼、最有艺术价值的莫过于多种表现手法交相辉映，如水墨线条的抒情性运用，枯润、虚实、工写、具象与抽象，以及墨色块面的浸润与渲染，和笔法、墨法的多层运用，如积墨、勾墨、点墨、破墨、破笔……等等，艺术技巧之圆熟，体现了中国当代水墨山水画的率真回归、艺术创新的发展趋势：水墨酣畅，物我通达，天人合一，生命山水乃生命人文，是谓天地之大境也。

三是艺术品格充满禅思妙悟。吴的水墨艺术，或山水高耸，劈面而立，仿佛面壁九年之禅寺，崇高而神圣，读者胸襟自然阔大；或清雅淡远，亦色亦空，非空非色，意境优美，情趣盎然，无不充满佛禅智慧。

吴的一些佛禅山水巨幅力作，有两种大的艺术倾向：一是夸张与渲染的写实，极力表现山水的崇高、神圣、博大、苍古之风貌，极力表现自然之机理、自然之回归；二是主题山水引人联想，引人禅思，引人妙悟。